1954年生，四川人。中国美术家协会会员，国家二级美术师。擅长中国画。13年部队生涯，在部队一直从事文化工作和政治工作。1987年转业到成都西藏饭店从事美术工作。其作品经常参加全国和全军各类展览，并被《人民日报》、《中国日报》、《光明日报》、《中国青年报》、《美术》、《美术观察》、《当代美术教学范画集》等报刊发表。作品《吉祥如意》获第九届全国美展铜奖，《塞外江南》被中华人民共和国文化部印作2000年礼品挂历，多幅作品被中国美术馆，江苏省美术馆，人民美术出版社建社50周年，荣宝斋新记50周年，浙江省慈溪市人民政府，日本村上美术馆等单位收藏。王殿科出生于四川广元，在西藏和新疆等部队中度过了美好时光。他之酷爱绘画艺术，起源于参观某次画展，从此变被动欣赏为主动创作，兴趣日增，欲罢不能。尽管在南疆军区工作期间他接触过叶浅予、黄胄、杨之光和靳尚谊等，　调总参工作后，更结识了龙瑞，但是，他没有受过艺术院校的科班训练，也没有经过名师的口传心授，他走上绘画道路，完全靠着发愤自学。他画过水粉，搞过木刻，但最喜爱的是中国画。现在他转业在成都从事实用美术，整日置身于都市的熙攘和喧闹中，却不断从往日的生活经历中提取创作素材。对故乡风土人情的依恋，对边疆少数民族生活风情的追怀，成了他在创作中迸发灵感的源泉，成了他用画笔吟唱的主题。他既画山水，也画人物和花鸟。山水画多取材于川北和川西北山乡，画的是山乡新貌，都萦绕着浓郁的乡土情结。他往往用点到为止的散落笔墨和几抹明丽的色彩，十分自由地描写松竹纷披花树缤纷的山野景色，又以细秀的线条勾画　出掩映于花树丛中的农舍鳞次和新楼栉比，更以生动的笔法写出陶情于自然的牧羊少年和捕鱼儿童。简略的勾皴，软中有硬的粗线条，显示出山光水影的大片渲染。在描绘巴山蜀水中融入了北方画派的雄畅，却突现了略带麻辣味道的天府之国的清秀、宁静与湿润。既表现了山乡的今昔变化，又歌颂了人与自然永恒的和谐。他的人物画，不像山水画那么写意，画得都很工致，不但精心刻画人物的神情，而且十分注意环境的抒情意匠，甚至为了强化生活情趣在细节的描绘上也一丝不苟。他常常以细丽的线描，和谐而丰富的色彩，牵动情思的细节刻画，充满感情地揭示边塞少数民族平凡生活中的动人之美，描绘新疆维吾尔族生活风情的作品尤为引人入胜。有的画春到边疆，满树桃花掩映着推窗而望的母子，屋角的电视天线更增加了春意融融;有的画晌午时分，维吾尔族少女精心照护围成一圈小摇床上佯睡的幼儿，身边多彩的玩具显然吸引着幼小的心灵;有的画视野开阔，维族老少全神贯注地聆听热瓦甫的弹奏，身后的几只羊羔则随着音乐的节拍而嬉戏追逐??可以看到，为了充分展现动人的生活情致，画家不拘一格地采用了多种构图，或景大于人，或穿插透漏，或对称排布，但并没有因形式而掩盖内容的弊病。王殿科的中国画艺术虽还不是十分完美，但那种把生活中的美　好事物与真情实感融而为一的动人情趣，那种在记忆和向往中升华生活感受的一往深情，使他的创作保持了汩汩的源头活水。善于在广泛学习中化为我有的学习方　法，又促成了他在艺术技巧上的进步。我想，如果他在山水画中能克服较散和过于求脱，在人物画中再提高造型能力同时强化表现情感的形色，他的中国画肯定会有更大的发展。